"Biografía de Georgia O´Keeffe" de Bob Balaban (2009)

Con la excelente actuación de Joan Allen y Jeremy Irons, el film relata la vida de la brillante pintora estadounidense y de su esposo, el fotógrafo Alfred Stieglitz.  

Desde nuestro blog recomendamos esta interesante película, especialmente para los amantes de la pintura en pantalla panorámica. 

                                                  Georgia O'Keeffe

(Sun Prairie, 1887 - San Vicente de Santa Fe, 1986) Pintora perteneciente a la Escuela Preciosista americana. Su infancia y adolescencia transcurrieron en un entorno rural. En 1905-1906 estudió en la Escuela de Arte del Instituto de Chicago, bajo la dirección de John Vanderpoel.

En 1907 se trasladó a Nueva York, donde siguió las clases de la Art Student League y conoció el arte europeo (Rodin y Matisse) a través de sus visitas a la galería 291 de Stieglitz. En 1912 estudió en la Universidad de Virginia en Charlottesville.

Decidida a dar expresión visual a sus emociones, hizo abstracciones basadas en motivos naturales, durante los años 1915 y 1916. Éstas impresionaron a Stieglitz, que organizó su primera exposición individual en 1917; al año siguiente, O'Keffe volvió a Nueva York y se unió al grupo de artistas de vanguardia que se reunían alrededor de la galería 291. En 1924 se casó con Alfred Stieglitz.

Sus obras más conocidas son las grandes pinturas de flores ampliadas a una escala gigante, como Black Iris de 1926. A partir de 1920 pintó en series, como las seis versiones de Jack-in-a-Pulpit de 1930. En 1929 visitó por primera vez Nuevo Méjico, donde acabará viviendo a partir de 1946 (año de la muerte de Stieglitz).

Sus obras preciosistas más conocidas son vistas de las calles de Nueva York desde la ventana de su apartamento, en el piso treinta y tres, del Shelton Hotel. Durante los años treinta y cuarenta, amplió su repertorio de imágenes y pintó huesos y cráneos de animales, paisajes de Nuevo Méjico o su casa de abobe. (biografiasyvidas.com)

"El Molino y la Cruz" en el Arteplex

 

"El Molino y la Cruz" de Lech Majewski (2012) 

La pintura del belga Pieter Bruegel, desmenuza la historia de La pasión de Cristo en la región de Flanders bajo la brutal ocupación española de 1564.

De entre las más de cien figuras que completan el lienzo de Bruegel, el film hace foco en la vida de algunos de estos personajes, entrelazando un paisaje popular que mezcla a gente de pueblo con jinetes de capa roja. El molino y la cruz invita al espectador a reconstruir, a partir de dibujos previos de Bruegel, el significado profundo de las escenas.

Siguiendo los dibujos del pintor, se puede apreciar una historia de coraje, rebeldía, sacrificio y como un detective en un camino de pistas, encontrar el lenguaje de los símbolos.

De hecho, el film propone una visión particular de la génesis del cuadro "Cristo cargando la cruz", según el análisis del historiador belga Michael Francis Gibson. Del gran número de personajes que llegarán a poblar uno de sus cuadros más conocidos, el pintor pone nfasis en una docena, mostrando su vida en el siglo XVI, el momento de la época del artista. El director, escritor, poeta y pintor Lech Majewski, nacido en 1953 en Polonia, ha expuesto sus obras en el Museo de Arte Moderno de Nueva York, publicado libros y dirigido una docena de filmes. (cartelera.terra.com.ar)